Как бороться с прокрастинацией — советы писателям
Недавно мы разобрали, что нужно молодым авторам, чтобы запустить творческий процесс. Однако не обсудили самое главное — как бороться с прокрастинацией. Читаем гайд, берём для себя всё полезное и начинаем творить.
Прокрастинация — это привычка откладывать выполнение разных задач или принятие решений, заменяя их менее важными делами или более приятными занятиями. Прокрастинация — это не всегда лень. Обычная лень исправляется силой воли, тогда как прокрастинация связана с боязнью неудачи и отсутствием мотивации, а иногда и внутренним выгоранием. Иногда мешают и окружающие источники удовольствия.
Прокрастинация условно делится на виды:
* Перфекционистская — мы откладываем задачи, потому что считаем, что позже сможем сделать её лучше или даже идеально.
* Активная — мы откладываем до последнего момента, ведь близкий дедлайн заставляет нас работать усерднее.
* Импульсивная — мы часто отвлекаемся на что-то более увлекательное.
* От перегрузки — из-за большого количества задач мы избегаем начала их выполнения.
* Избегающая — мы боимся ошибиться, поэтому откладываем всё пока страх не пройдёт.
* Решенческая — мы просто боимся принимать решения.
Не всё так страшно, как кажется на первый взгляд. Есть множество способов справиться даже с тяжёлым случаем прокрастинации. Разберём четыре причины прокрастинации и посмотрим, как с ней совладать начинающему писателю.
I. Борьба со временем
Времени на всё не хватает, и порой мы откладываем недописанные рассказы ради сериала или домашних дел, думая, что «ещё когда-нибудь допишем» или «да он всё равно не допишется».
Оставьте эти мысли — вы и только вы хозяин собственного времени. Ну а творчество —такая же часть вас, как и всё остальное. Сериал не убежит, домашние дела сделаются, а вдохновение и развитие собственного таланта надо хватать за хвост и усиленно работать.
Следующие методы научат вас лучше организовать время для писательства.
Метод помидора
Этот метод пришёл к нам из Италии 80-х годов.
Возьмите телефон и поставьте таймер на 20–25 минут («помидор», в честь механического таймера, который так выглядел). В это время вы пишете, не отвлекаясь ни на что. После сигнала делаете перерыв на 5 минут, отдыхаете, и снова 20–25 минут усердной работы. Если у вас весь день свободный, то после каждого четвёртого «помидора» должен быть длинный перерыв на полчаса.
Франческо Чирилло предложил этот метод для повышения эффективности любой деятельности. Короткие перерывы позволят вам отдохнуть и собраться с силами, а короткие рабочие рывки — не перетруждаться.
Метод первых 10 минут
Большой объём работы — страх, заставляющий прокрастинировать. Но обойти его тоже можно, если писать в день хотя бы по 10 минут.
Если после них страх улетучится, а творческий процесс пойдёт — отлично, продолжайте!
Главное, чтобы эти 10 минут были ежедневными и не заменяемыми чем-то другим.
В этом методе лучше не переходить рубеж в два часа, иначе может наступить выгорание. Не давите на себя слишком сильно.
Метод отчётности
Вы сами себе большой начальник! Поэтому делайте для себя отчёты о проделанной работе: дата, время, количество написанных слов.
Результат может вас удивить: вы увидите процесс роста и объёма материала. Вы начнёте собой гордиться и сами себя замотивируете продолжать. Вот так просто и без дорогих коучей по саморазвитию.
Можно добавить ограничение: первый месяц не менее 200 слов в день, второй — 500 и т.д. Цифры должны расти, иначе выйдет плохой отчёт.
Метод изоляции
Если тело уносит вас подальше от рассказа, то ограничьте тело. Изолируйте его в кафе, на даче или парке. Смена обстановки помогает развеяться, новая среда может начать стимулировать воображение и даже рождать новые идеи.
А главное — отсутствие отвлекающих домашних факторов поможет сосредоточиться на деле.
II. Борьба с неуверенностью в себе
Страх перед будущим читателем заставит вас бросить всё и бежать от будущего рассказа куда глаза глядят. Такой психологический барьер чрезвычайно сложно сломать, так что нужно действовать сразу в двух направлениях: искать своего будущего читателя и помогать себе писать.
Для начала представьте читателя. Какого он возраста, чем увлекается, какие жанры любит, где он будет читать, и, наконец, схожи ли ваши с ним взгляды и ощущения. Не стоит писать для аудитории, которая будет «не в теме», или в жанре, который вам самим не интересен. Хороший писатель умеет говорить со своей аудиторией так, чтобы каждый читатель находил в тексте что-то личное. Найдите свой жанр, найдите в нём свою целевую аудиторию, и работайте только на неё. Тогда будет меньше критики и непонимания вашей работы.
Далее самое страшное — ваш собственный рассказ. Он пугает неопределённостью своего результата. Но вам всё-таки придётся его начать.
Отбросьте интригующее начало, отбросьте эпическую кульминацию и счастливый розовый финал, о которых вы думали столько времени, но никак не могли написать (именно потому, что слишком много думали). Мозг автоматически избегает сложных и очень ответственных сцен.
Так что начните писать с лёгкого: сцена здесь, сцена там. Сами не заметите, как создадите большую часть работы, и останется лишь закончить, написав то, о чём так давно хотелось. Главное — страх и неуверенность к этому моменту уже исчезнут.
Более того, можно остановиться на середине одной сцены и какое-то время к ней не возвращаться. Потом, когда вы поймёте о чём писать дальше, начать будет легче.
Для такого способа, конечно же, лучше заранее написать план рассказа, а может быть, даже его черновик.
III. Борьба с перфекционизмом
В прошлой статье мы рассказали о том, что желание сделать всё сразу идеально мешает начать писать. Теперь посмотрим, как с этим можно бороться, чтобы отогнать прокрастинацию в целом.
Основное правило всё то же: писателю можно писать плохо. Плохой текст можно исправить, а вот ненаписанный — нет.
Пишите быстрее, чем думаете. Быстрее, чем внутренний критик захочет остановиться и все перечитать. Редактирование — это отдельный этап, так что не слушайте этого старого вечно недовольного вашими текстами ворчуна.
Черновик не обязательно должен быть грамотным и даже читабельным. Даже эта статья вычитывалась и переписывалась несколько раз прежде, чем вы её увидели, а её черновик не стоит показывать даже близким людям. Черновик нужен для того, чтобы всё собрать, обдумать, структурировать, а потом исправить или вообще переписать, но уже со знанием того, к чему текст должен прийти.
И даже потом, когда вы всё напишите, проверите и вычитаете — никакого идеала не будет. Вы будете себя корить за это, но напрасно. Идеального просто не могло получиться.
Черновик может быть ужасен на 80%, чистовик плох на 20%. И это абсолютно нормально. У профессионалов есть редакторы, которые могут исправить недостающие 20% и поэтому вам кажется, что они пишут лучше. Нет, они совершают те же ошибки, и, как и вы, могут пропустить очевидные проблемы. А пока у вас не будет своего литредактора, придётся смириться со своими 20% не очень вылизанного и не до конца качественного текста.
Альтернативный метод: умышленно писать плохие сцены. Во-первых, иногда они оказываются не так уж плохи, во-вторых, писатель увидит, что в них не так и в следующий раз точно сделает лучше. Метод работает лишь для людей с определённым складом характера. Например, перфекционист внутри таких людей запрещает им начать писать, но уже написанная плохая сцена заставит работать и делать её лучше.
IV. Борьба с ленью
Напоследок отбросим прокрастинацию и поговорим о более страшном враге. Лень мешает вам не только творить, но и заниматься множеством других дел. Но если с самодисциплиной получается не очень хорошо, то следующие советы хоть как-то, но смогут немного улучшить ситуацию.
1. Пишите не в одиночку
Найдите соавтора. Он будет подстёгивать вас, вы будете подстёгивать его. Главное не поругаться, если разойдётесь во мнениях (такое бывает, к сожалению, часто).
Прежде чем садиться за что-то — обсудите это. У вас должно быть общее видение будущего произведения: от жанров и поджанров до сюжетных деталей.
2. Отключите интернет
Без интернета, игр и прочего вам станет скучно, и лень уйдёт, уступив место хоть какой-то активности. Вкладывайте это время в писательство, улучшайте речь, самосовершенствуйтесь.
Всё пригодится, даже если сначала будет казаться, что в интернете веселее, чем в вашем творчестве.
3. Награждайте себя
Написали норму — съели бутерброд или конфету. Мотивируйте мозг и вырабатывайте в нём рефлекс, чтобы вам самим хотелось поскорее начать писать и дождаться своей награды.
Способ, увы, не для всех. Кто-то съест конфеты раньше, чем напишет первую строчку, потому что не сможет себя остановить.
4. Пишите на диктофон
Порой в голове слова складываются куда лучше, чем на листе бумаги. Используйте либо диктофон, либо сразу специальные программы, превращающие начитанный текст в письменный.
Так очень быстро можно сделать себе черновик, который уже потом редактировать вручную.
5. Включите музыку
Творчеству нужна тишина, чтобы собраться с мыслями и что-то сделать. Но если в музыке нет слов, то она легко создаст нужный фон и нужное настроение, чтобы начать писать.
6. Прочитайте что-нибудь
Чужие произведения — отличный стимул для творчества. Уж кто-кто, а фикрайтеры это знают.
Но не только во вдохновении книгами может погибнуть лень. Чужая литература разогревает мысли, даёт массу идей и обогащает язык. После чтения старой, порой сложной литературы можно даже обновить свой стиль письма, сделав его уникальнее.
Самое главное здесь — напоминайте себе, зачем вы пишете: что вы хотите сказать, кому и зачем. Что будет дальше: фанфик или целая книга, альтернативная вселенная или совсем новая, с оригинальными персонажами и сюжетами — это даже не важно. Если вы чётко видите цель, то лень и прокрастинация не должны стоять у вас на пути. Единственный способ стать писателем — писать регулярно.
